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Carnet de simio

domingo, 9 de enero de 2011
"James and other Apes", el nuevo proyecto de James Mollison cuenta con una peculiar serie de retratos de carnet de simios (chimpancés, bonobos...) de Camerún. El fotógrafo ha afirmado lo siguiente: "Mientras veo un programa de naturaleza, me llamó la atención el parecido facial de los primates al nuestro. Los seres humanos son claramente diferentes a los animales, pero los grandes simios habitan en esa zona gris entre el hombre y los animales. Pensé que sería interesante tratar con mi fotografía los rostros de gorilas, chimpancés, bonobos y orangutanes..."


Podemos ver cada fotografía más ampliada en su página web: 
http://www.jamesmollison.com/project_apes.php

High Fashion Crime Scene by Melanie Pullen

miércoles, 5 de enero de 2011
Indagando por el mundo de la fotografía me he encontrado con la excelente obra de Melanie Pullen.
Una fotografía vista desde la perspectiva más radical y contemporánea.


 La fotógrafa americana ha sabido impactar al espectador con su obra en la serie "High Fashion Crime Scene" compuesta de más de 100 fotografías, que hacen referencia a la moda y a escenas de crímenes reales cometidos sobre todo en los años 50 (información remitida por el Departamento de Policía de Nueva York y de Los Angeles). Un magnífico trabajo conseguido también por la ayuda de sus modelos, estilistas y maquilladores. Además ha contado con marcas de ropa tan reconocidas como Guzzi, Bvigari, Chanel o Prada  para vestir a sus modelos.



Melanie rompe la línea de la fotografía con esta obra, pues ha marcado una estética única, radical y contemporánea. No sólo nos ha sabido impactar con su creatividad, sino que también gracias a la técnica y al buen manejo de la luz ha conseguido esta impresionante composición.


Por último y como dato informativo, Melanie Pullen ha trabajado para revistas y periódicos como Los Angeles Times, The New York Times, Vogue Italia, Vogue Japón, Elle y otras muchas revistas, casi siempre dedicada al mundo de la moda.

La controvesia de Andrés Serrano

miércoles, 24 de noviembre de 2010
El fotógrafo estadounidense Andrés Serrano ha destacado por ser el creador de obras tan polémicas como siniestras.  Su notoriedad se debe a la realización de fotografías con cadáveres y flujos (sangre, orina y semen).

"Priss Christ" ha sido uno de los trabajos más polémicos y controvertidos del fotógrafo. La fotografía se trata de un pequeño crucifijo sumergido en un vaso con su propia orina. Con esto pretendia simular el color dorado de un crucifijo de plástico. Esta obra causó polémica cuando fue exhibida en 1989, ya que fue considerada como una obra que asaltaba el respeto de la religión cristiana. Sin embargo, los defensores de Serrano otorgaban su composición como fruto de la libertad artística y la libertad de expresión.


Piss Christ

Para los fanáticos del Heavy Metal o más bien de Metallica, he aquí otro dato anecdótico, pues Andres Serrano realizó la portada del sexto disco -Load-. En láminas de Plexiglás intentó simular lava o fuego, mediante la utilización de sangre de oveja y semen. Esta obra se bautizó como "Blood and Semen III". Más tarde el fotógrafo realizó la portada del séptimos disco del grupo -Reload-. El trabajo se tituló " Piss and Blood".

 Load

Reload

Fabrica una lente tilt-shift por menos de 8€

El efecto Tilt-shift consiste en realizar una miniaturización fotográfica.Esto se pude conseguir gracias a lentes complejas diseñadas específicamente para lograr este efecto; sin embargo, por su precio no todos los aficionados pueden costeársela. 

Por suerte, el sitio http://cow.mooh.org/ ha diseñado un tutorial para guiarnos en la fabricación de diferentes tipos de lentes tilt-shift, así como para enseñarnos cómo funciona este efecto de enfoque selectivo.Un tutorial ideal para todo fotógrafo y aficionado que quiera conocer los secretos de este fantástico tipo de fotografía.

"A-reglas" o sobre la libertad fotográfica

jueves, 18 de noviembre de 2010


  Hemos estado curioseando un poco sobre algunos "estilos o técnicas" fotográficas y hemos recordado la alusión de nuestra profesora de Fotografía Publicitaria a la Lomografía.

  El nombre proviene de la cámara con la que se realizan este tipo de fotos y, a grandes rasgos, sus características más significativas del aparato son que produce un error de gamma, saturación de los colores y aparición de viñeteado.
Pero ésto no es lo curioso del asunto: la Lomografía tiene unas reglas, o mejor dicho, unas a-reglas cuanto menos llamativas.

Las 10 reglas de la Lomografía

1) Lleva tu cámara donde sea que vayas, cuando sea que vayas.
2) Úsala en todo momento - día o noche.
3) La Lomografía no es una interferencia en tu vida, sino una parte de ella.
4) Trata de apuntar desde la cintura.
5) Acércate a los objetos de tu deseo lomográfico lo más cerca posible.
6) No pienses.
7) Se rápido.
8) No tienes que saber de antemano qué has capturado en film.
9) Tampoco tienes por qué saberlo luego.
10) No te preocupes por las reglas.

  Pues bien, la última regla nos desmorona las anteriores. (Don´t worry!)

  Lo peculiar de todo ésto es el hecho de que una afición común (hacia el uso de una determinada cámara por sus características técnicas en este caso) desatara toda una filosofía de vida-el deseo de la inmortalización de todo cuanto tu retina considerara un regalo, pero sin preocuparte demasiado del resultado-aún seguida hoy (y por no pocos...).

Sabemos que en Publicidad, el estilo no pienses quizá no sea el más rentable pero, como principiantes en el mundo fotográfico, conocerlo despierta un interés y una motivación especial por todo lo relacionado con la captura de momentos y la libertad creativa que la fotografía ofrece.